中国传媒大学2004年综合考试【艺术学】答案解析(1)

　　中国传媒大学2004年综合考试【艺术学】答案解析(1)

　　一、填空题

　　1、“四书五经”中的“四书”分别是《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》。

　　2、杜甫的“三吏三别”中，“三吏”分别是：《石壕吏》、《新安吏》、《潼关吏》。

　　3、元曲四大家是关汉卿、郑光祖、马致远和白朴。

　　4、明代短篇小说集“三言”的编者是冯梦龙， “二拍”的作者是凌濛初。

　　5、《人间喜剧》的作者是法国的 巴尔扎克。

　　6、《二十四诗品》的作者是司空图。

　　7、《人间词话》的作者是 王国维。

　　8、清末四大谴责小说分别是：李宝嘉(李伯元)的《官场现形记》、吴沃尧(吴趼人)的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》。

　　9、丹纳的《艺术哲学》提出：种族、时代、环境是影响文学艺术发展的三种主要因素。

　　10、精神分析学派的创始人是 弗洛伊德。

　　提示：后面大题部分很多题我给出的答案较多，大家参考一下，除了基本的要点要有外，其他的具体根据时间、体量和报考的专业斟酌取舍。考研题不要过多的拘泥于已有答案，要深入分析，最后能有自己的观点。

　　二、简释题

　　1、诗经

　　【参考答案】《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌三百零五篇，所以又称《诗三百》。与《尚书》、《礼记》、《周易》、《春秋》合称为五经。《诗经》“六义”指的是风、雅、颂、赋、比、兴，前三个说的是内容，后三个说的是手法。《诗经》中的乐歌，原来的主要用途，一是作为各种典礼仪的一部分，二是娱乐，三是表达对于社会和政治问题的看法。

　　《诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点。它从多方面表现了那个时代丰富多采的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，语言大胆而清丽，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。虽然，由于特殊的社会生存条件，《诗经》缺乏浪漫的幻想，缺乏飞扬的个性自由精神，但在那个古老的时代，它是无愧于人类文明的，值得我们骄傲的。

　　2、建安文学

　　【参考答案】建安是东汉末年汉献帝的年号,公元196—220年。这时期的政治大权完全操纵在曹操手里，当时的文学领袖都是曹家人物,著名的七位诗人建安七子也大都死於建安年间,故称这时期为建安文学。建安时期重要的作家有“三曹”“七子”和女诗人蔡琰。“三曹”指曹操、曹丕、曹植;“七子”之称见于曹丕的《典论·论文》，指孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢七人，成就最高的是王粲。

　　3、阿Q文学

　　【参考答案】没有听说过这个说法，经多方查证也没有获得明确地认识，不知是否是试题有错。但有个别人把阿Q文学，指代那些自闭文学，本身文学价值不高，但是创作者却很自以为是的文学作品。也就是把阿Q的性格特征转换到某种文学作品中去。

　　4、蒙太奇

　　【参考答案】蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，它大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。

　　通过蒙太奇手段，电影的叙述在时间空间的运用上取得极大的自由。蒙太奇可以使影片自如地交替使用叙述的角度，如从作者的客观叙述到人物内心的主观表现，或者通过人物的眼睛看到某种事态。蒙太奇还可以通过镜头更迭运动的节奏影响观众的心理。

　　蒙太奇大的方面可以分为表现蒙太奇和叙事蒙太奇,其中又有心理蒙太奇,抒情蒙太奇,平行蒙太奇,交叉蒙太奇,重复蒙太奇等等。

　　5、混合拍子

　　【参考答案】混合拍子，音乐术语，顾名思义，它不是单一的拍子，而是有不同类的拍子组合起来的拍子。所谓不同类是指分母相同而分子不同的拍子出现在同一小节内。叫做混合拍子。这种拍子是每小节由强弱等数交替和强弱不等数交替出现，也就是相同单位拍，两拍和三拍的单拍子加在一起形成的拍子，比如2/4+3/4=5/4拍，那么这个5/4拍就是混合拍子。6、赋格

　　【参考答案】赋格是盛行于巴洛克时期的一种复调音乐体裁，又称“遁走曲”，意为追逐、遁走。赋格的结构与写法比较规范.乐曲开始时,以单声部形式贯穿全曲的主要音乐素材称为"主题",与主题形成对位关系的称为"对题".之后该主题及对题可以在不同声部中轮流出现,主题与主题之间也常有过渡性的乐句作音乐的对比.赋格是复调音乐中最为复杂而严谨的曲体形式.其基本特点是运用模仿对位法，使一个简单的而富有特性的主题在乐曲的各声部轮流出现一次(呈示部);然后进入以主题中部分动机发展而成的插段，此后主题及插段又在各个不同的新调上一再出现(展开部);直至最后主题再度回到原调(再现部)，并常以尾声结束。

　　7、颜筋柳骨

　　【参考答案】颜"指颜真卿,"柳"指柳公权.中国古代书法史上著名的楷书四大家:唐代的颜真卿、柳公权、欧阳洵,元代的赵孟頫。颜、柳占据了其中一半的席位。“颜筋柳骨”是说他们二人的风格像筋、骨那样挺劲有力而又有所差异。

　　颜真卿即是其中最富革新精神的大书家。传世颜真卿的书法作品比较多，著名墨迹，楷书有《竹山堂联句诗帖》、《告身帖》;行草书有《祭侄季明文稿》、《刘中使帖》、《湖州帖》等。颜真卿一生书写碑石极多，流传至今的有:《多宝塔碑》、《东方朔画赞碑》、《谒金天王神祠题记》、《臧怀恪碑》和《郭家庙碑》等。

　　柳公权，初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，影响较为突出的有《玄秘塔》、《神策军碑》、《金刚经》等。8、扬州八怪

　　【参考答案】扬州八怪是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派 “扬州八怪”之说，由来已久。据李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》中的“八怪”为罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。

　　以“扬州八怪”为代表的扬州画派的作品，无论是取材立意，还是构图用笔，都有鲜明的个性。这种艺术风格的形成，与当时画坛上的创新潮流和人们审美趣味的变化有着密切的联系。“扬州八怪”有相近的生活体验和思想情感。他们大多出身于知识阶层，有的终生不仕，有的经过科举从政，一度出任小官，却又先后被黜或辞职，终以卖画为生。他们生活比较清苦，深知官场的腐败，形成了蔑视权贵，行为狂放的性格，借助书画抒发内心的愤懑。

　　他们的艺术大都取材花鸟，以写意为主要表现方式。他们在创作中重视个性，力求创新，不同程度地突破传统美学规范，带有某些反传统的意义，作品具有较强的主观色彩，令人耳目一新。但在当时，他们并不能够被完全理解，甚至被视为左道旁门，而受到“非议”。其实，正是他们开创了画坛上新的局面，为花鸟画的发展拓宽了道路。

　　三、论述

　　1、任选一艺术门类，试论中国艺术的“写意”精神。

　　【参考答案】“写意”精神是中国艺术的核心精神之一，长期以来中国艺术所追求的不是对自然的真实描摹，而重在表现艺术背后的创作者的心境，所以“意境”“意蕴”都是中国艺术的重要追求，而“写意”精神则是这其中的集中体现。

　　在中国绘画中的“写意”精神表现尤其明显， 中国绘画一度也是追求写实，当时多是对自然的真实描摹也多用彩色，但是到了唐代，特别是宋元时期随着文人画的兴起，中国绘画的“写意”精神越加明确，水墨渲染渐渐取代彩画，意境高远的山水画也取代描摹现实较多的花鸟画而成为中国画的主流。